Complexul Muzeal Arad, în parteneriat cu Consiliul Județean Arad și APA – Asociația Producătorilor de Artă, invită publicul la vernisajul expoziției „Albastru”, curatoriată de Raluca Ilaria Demetrescu.
Evenimentul va avea loc vineri, 14 august, ora 18, la sala de expoziții temporare „Depozitul de Artă” de la Palatul Cultural Arad (intrarea dinspre Piața George Enescu).
Expoziția reunește lucrări ale artiștilor români și internaționali și propune o reflecție asupra uneia dintre cele mai persistente și fascinante prezențe din istoria artei: culoarea albastră. Prezentată pentru prima dată în luna iunie la Galeria Indigo din Combinatul Fondului Plastic, București, expoziția este reconfigurată pentru spațiul expozițional „Depozitul de Artă” / Complexul Muzeal Arad, unde noul acroșaj generează relații inedite între lucrări și propune o experiență vizuală adaptată contextului muzeal.
Artiști prezenți: Andra Achim, Felix Aftene, Roxana Ajder, Alex Baciu, Adriana Băloiu, Paul Baraka Marat, Daniel Bocșe, Otilia Boeru, Emanuel Borcescu, Maria Brâneț, Adrian Buda, Cornelia Daneț, Suman Das, Raluca Ilaria Demetrescu, Irina Dragomir, Ana Maria Dranga, Oana Florică, Ion Alin Gheorghiu, Rachita Gosh, Alice Iliescu, Robert Lőrincz, Petru Lucaci, Cristina Maftei, Cosmin Moldovan, Avijit Mukerjee, Mihai Mureșan, Corina Păcurar, Matei Păcurar, Emma Păvăloaia, Silvia Radu, Adrian Sandu, Ondine Slimovschi, Diana Serghiuță, Ema Harris Sântămărian, Ilina Schileru, Ioana Stelea, Andrei Tudoran, Ruxandra Tudoran, Daniela Vîrlan, Mihai Zgondoiu, Zoltan Bela
„Suntem onorați de invitația Muzeului de Artă Arad de a găzdui această expoziție, cu artiști invitați din India și îi mulțumim domnului Adrian Sandu, muzeograf, pentru încredere și deschidere. Prezentarea proiectului într-un muzeu dedicat patrimoniului, artei moderne și contemporane îi oferă un nou context de receptare și prilejul întâlnirii cu un alt public. Deși își păstrează structura conceptuală, expoziția este adaptată spațiului muzeului, iar noul acroșaj propune alte vecinătăți între lucrări și, astfel, alte ritmuri ale privirii, prelungind dialogul început în prima sa prezentare din iunie, la Galeria Indigo, în cadrul Combinatului Fondului Plastic din București.
În spațiul galeriei Sineva, am văzut câteva dintre porțelanurile artistei Silvia Radu, glazurate cu pigmenți albaștri, ultramarin, indigo, ceruleum, sau poate toate la un loc, o nuanță pe care aș numi-o „albastru hazard Silvia Radu”. Hazard, pentru că glazura, arsă împreună cu porțelanul, naște întotdeauna nuanțe în care există o parte de aleatoriu, adăugând și mai multă poezie obiectelor finite. Fascinația a fost imediată, a funcționat ca un declanșator afectiv: obiecte în care utilul și inutilul se întâlnesc, atât de frumoase încât frumusețea lor depășește funcțiunea până la punctul în care aceasta se retrage în fața materiei alb-translucide a porțelanului colorat în sine.
Din această fascinație pentru variația albastrului se construiește expoziția, nu ca o demonstrație teoretică, simbolistică sau academică, ci ca spațiu de sensibilitate, atmosferă și respirație lentă a privirii, un albastru decorativ, melancolic, mineral, marin, funerar, electric sau intim, nu un singur albastru, ci multiple densități ale aceleiași culori.
Silvia Radu este una dintre figurile emblematice ale artei recente românești, dispărută dintre noi în 2025, la 90 de ani, plasată cronologic între modernism și contemporaneitate, creatoare concentrată în sine dar și hedonistă a imaginilor cu plajele din Vama Veche dintr-un timp când localitatea era un teritoriu de dune nivelate doar de vânturi și albastru infinit. Cunoaștem cu toții sculpturile sale, figuri hieratice, cu expresii suspendate între visare și cotidian, ce evocă un imaginar al îngerilor și al Greciei Antice, cu trimitere la vasele din ceramică, cu reprezentări de kouroi și korai, iar cei care au vizitat Muzeul Național al Țăranului Român din București au remarcat manechinele-statui realizate de artistă pentru a susține artefactele expuse. Între artă decorativă (nu mai puțin importantă, dar pentru claritate folosim termenul consacrat) și obiect artistic, între desen și pictură, porțelan glazurat și scene mitologice, aceste lucrări rămân într-o zonă de tensiune estetică între funcție și contemplare.
Expoziția nu propune rafinate exegeze sau teorii despre albastru și ceea ce ar putea ea simboliza, ci mai degrabă este o explorare afectivă, o formă scurtă de încetinire, o clipă de introspecție într-o lume saturată de discurs și viteză, în care această nuanță oricum ne însoțește, dominantă și familiară. Atunci când este activată artistic, privirea se schimbă și începe să oscileze între seducția estetică și rezistența la estetizare, devine un moment de poposire și concentrare asupra unei singure culori, ca exercițiu de atenție și o încercare de dialog interior plasat într-un registru mai degrabă senzorial decât teoretic.
Ce se întâmplă când tema unei expoziții nu este un concept major, ci o stare de spirit legată de o culoare? Acroșajul, ca și la București, este conceput ca o succesiune de zone de intensitate, în care lucrările nu construiesc o narațiune sau o cronologie, ci un câmp de variații ale aceleiași prezențe cromatice, unde relația dintre obiect și imagine se stabilește prin proximități, rezonanțe sau chiar discontinuități.
E o idee, o denumire, e cerul, e International Klein Blue, Albastru de Voroneț, lapis lazuli, piatra nobilă a Antichității, folosită încă din Egiptul antic și transformată în perioada Evului Mediu și a Renașterii în pigment rar și prețios, e ultramarinul obținut din mineralul zdrobit, e infinitul de deasupra capului, întinderea oceanelor, o stare de spirit, e blues, e floarea Nu-mă-uita și culoarea porțelanurilor glazurate, e marca ceramicii de Delft și a celei chinezești.
Într-un moment în care arta este adesea împinsă să fie explicată înainte de a fi privită, iar discursul despre artă este dominat de concepte și texte academice, într-un context marcat de războaie, polarizări și isme duse la extrem, prin această expoziție propunem un dialog afectiv, în cheie minoră (idee a frumoasei teme gândite de curatoarea Koyo Kouoh pentru Bienala de la Veneția 2026) care nu funcționează ca refugiu din realitate, ci ca exercițiu de atenție, sensibilitate și prezență.
În centrul expoziției se află câteva obiecte din porțelan realizate și glazurate de Silvia Radu, iar artiștii invitați răspund acestei prezențe în moduri diferite: unii lucrează deja cu albastrul ca parte a limbajului lor vizual, alții îl activează punctual, iar pentru ceilalți, el apare ca o apropiere de moment, ca inspirație sau ca prezență materială pe paletă”, precizează Raluca Ilaria Demetrescu.
Expoziția este deschisă publicului până în 31 august 2026 la Complexul Muzeal Arad (Palatul Cultural – intrarea dinspre Piața George Enescu).
Program de vizitare:
Marți – Duminică: 10 – 18 (ultima intrare: ora 17.30)
Complexul Muzeal Arad: Vernisajul expoziției „Albastru”. Vineri, 14 august, ora 18, Complexul Muzeal Arad (Palatul Cultural – intrarea dinspre Piața George Enescu)
ALBASTRU
14 august 2026, ora 18
Lasă un comentariu